Projekte

Seit 2015 sind Felix Mayrl und Olivier Colin vom Fotokollektiv „Kollektiv-Lumen“ mit ihrem IRIS PROJECT führend in einem bahnbrechenden Unterfangen in der zeitgenössischen Fotografie.

Nina Papioreks Fotografie spricht eine einzigartige Bildsprache, die die starken Kontraste von Schwarz-Weiß-Bildern mit der Flüssigkeit des Minimalismus verschmelzen lässt.

Paolo Emanuele Barretta, geboren 1994, begann seine fotografische Reise in der High School mit der Analogfotografie. Nachdem er seine Studien in Fotografie, Bearbeitung und Kommunikation vertieft hatte, nahm er 2018 am Master of Photography von Sky Arte teil, wo er...

Kenneth „Professor“ Hines Jr. ist ein vielseitiger Fotograf aus New York City, der für sein Fachwissen in verschiedenen Disziplinen bekannt ist. Als Botschafter für ZEISS Kameraobjektive verkörpert seine Arbeit Präzision und Klarheit. Hines ist außerdem Adobe Lightroom-Dozent und Sprecher bei Adobe MAX.

Obwohl er ein Späteinsteiger in die Welt der Fotografie ist, besitzt der in Cornwall lebende britische Fotograf Ross Taylor ein Naturtalent dafür, besondere Momente einzufangen. So sehr, dass er bei der Winner Award Ceremony 2023 mit seinem Foto der Saisoneröffnung in Marokko den Lifestyle by COOPH Award mit nach Hause nahm. Lesen Sie mehr über Taylors Werdegang und was er in seiner Fotografie sucht.

Seit 2018 verknüpft Chien ihre Leidenschaft für Fotografie mit fesselnden filmischen Erzählungen. Ihr Portfolio, das in Deutschland beheimatet ist, zeugt von ihrem einzigartigen Ansatz dieser Kunstform.

Im Herzen von New York City erweist sich Carla DLM als unverwechselbare Kraft, die sich durch das Chaos der Stadt bewegt, um deren Essenz durch ihre Linse einzufangen. Über die konventionellen Grenzen der Fotografie hinaus wird Carlas Arbeit zu einer Erzählung, die Geschichten enthüllt, die in das Gefüge des urbanen Lebens eingewoben sind.

Lernen Sie Thomas Havlik kennen, einen italienischen Fotografen mit tschechischen Wurzeln, der seit fünf Jahren seine erzählerische Magie in der Welt der Modefotografie webt.

In den idyllischen Landschaften Nordschwedens erzählt Magnus Berggren mit seiner Linse eine visuelle Geschichte von der Eleganz der Vögel. 1986 in Gällivare geboren, ist Magnus seit seinen frühen Jahren mit der Kunst verbunden und fand schließlich seine wahre Berufung in der Natur- und Tierfotografie.

In der dynamischen Landschaft der floridianischen Fotografie-Community tritt der 23-jährige Visionär Santiago Traverso als Künstler hervor, der durch seine fotografische Linse geschickt Erzählungen von Einsamkeit und Liebe miteinander verknüpft. Ursprünglich aus Lima, Peru stammend, war Santiagos Weg in die Fotografie eine unerwartete Wendung des Schicksals, ausgelöst durch sein Engagement im Modedesign.

Begeben Sie sich auf eine visuelle Reise mit Moises Levy, einem angesehenen Architekten und Fotografen aus Mexiko-Stadt. Moises verbindet nahtlos seinen architektonischen Hintergrund mit einem scharfen Auge für Fotografie und fängt die Essenz des Lebens durch eine einzigartige Linse ein.

Phil Penman, ein in New York City lebender Fotograf britischer Herkunft, hat über 25 Jahre lang die sich ständig weiterentwickelnden Szenen der Straßen der Stadt dokumentiert. Seine bemerkenswerte Karriere als Nachrichten- und Magazinfotograf hat die Seiten angesehener Publikationen wie The Guardian, The Independent und The New York Review of Books geziert. Durch seine Linse hat er prominente Persönlichkeiten festgehalten und historische Ereignisse miterlebt, wodurch er sich als angesehener Name in der Branche etabliert hat.

Im Bereich der künstlerischen Fotografie besitzt Ashraful Arefin aus Dhaka, Bangladesch, die einzigartige Gabe, alltägliche Momente in außergewöhnliche Kunst zu verwandeln. Geboren am 3. Mai, begann seine fotografische Reise 2013 mit einem 365-Tage-Projekt, das eine tiefe Leidenschaft für die Fotografie entfachte.

Lernen Sie Joshua Singh kennen, einen Fotografen aus San Francisco, dessen Linse das Stadtleben in fesselnde Erzählungen verwandelt. Mit einem Fokus auf Straßen-, Porträt- und surreale Fotografie fängt Singhs Arbeit sowohl die Schönheit der Stadtlandschaften als auch die Emotionen ihrer Bewohner ein.

Lernen Sie Nat Kaspar kennen, eine talentierte Architektin, die in der geschäftigen Metropole New York City lebt und arbeitet. Neben ihren beruflichen Aktivitäten hegt Nat eine tiefe Leidenschaft für Reisen, Fotografie und Tuschezeichnungen.

Aaron Cohen, ein autodidaktischer Fotograf, geboren und aufgewachsen in New York City, webt fesselnde visuelle Geschichten. Angefangen als Graffiti-Künstler, strahlt seine Liebe zur Pop-Art und kräftigen Farben durch seine lebendigen Bilder.

In der weiten Spanne des Nachthimmels hat ein Fotograf, Gonzalo Javier Santile, seine wahre Berufung gefunden und seine Leidenschaft für Weitfeld-Astro-Landschaftsfotografie in eine bemerkenswerte Reise der Anerkennung und des Ruhms verwandelt.

In unserem Exklusivinterview mit dem Surf-Fotografen Phillip Hernandez berichtet er von seinem Weg von der urbanen Landschaft zur Erfassung der Schönheit und Action des Surfens. Hernandez zieht Parallelen zwischen seiner früheren bildenden Kunst in Washington, D.C., und seiner aktuellen Leidenschaft für Meereslandschaften.

Diese Sammlung hat ihm das unschätzbare Geschenk der Zeit beschert – Zeit, um sich vollständig in die sich entfaltenden Narrative zu vertiefen, tiefer in die Seelen seiner Subjekte einzutauchen und deren einzigartige Geschichten kunstvoll durch seine Linse zu vermitteln.

In einer Welt, in der so vieles von unserem Leben online stattfindet, erinnert Toths Arbeit uns an die Kraft der Kunst, uns mit der Welt um uns herum zu verbinden.

Bei COOPH lieben wir es, die Arbeiten aufstrebender Künstler zu sehen.